Influenser på 1960-talets kvinnliga frisyrer
60-talets frisyrer: Biografens inflytande
Sedan filmens tidiga dagar har filmstjärnor haft en inverkan på modetrender. Och det var inte annorlunda på den tiden – nya vågen och italienska filmstjärnor påverkade populärkulturen. Som ett resultat blev Brigitte Bardot en internationell stjärna och är utan tvekan den ultimata sirenen på 1960-talet.
Andra ikoniska skådespelerskor från den tiden inkluderar Julie Christie, Catherine Deneuve, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Elizabeth Taylor och Jane Birkin. Var och en hade sin egen stil och look.
60-talsmusiker och deras frisyrer
Sedan slutet av 1950-talet har stilarna som bärs av rock’n’roll-sångare och populära band från eran antagits av musikfans. Därifrån utvecklade tonåringar sitt eget gatumode.
Detta inflytande fortsatte under hela 1960-talet, från ultramoderna modeller till de psykedeliska ljuden i slutet av 1960-talet. Det fanns ett brett utbud av musikstilar under hela decenniet, vilket hade en betydande inverkan på 1960-talets mode och kvinnors frisyrer.
Den första damen och hennes frisyr
Den perfekt prim amerikanska första damen Jackie Kennedy (senare Onassis) påverkade en generation med sina eleganta kläder, bouffant frisyr och kepshattar. Delar av vintage ”Jackie O” -stilen beundras och imiteras fortfarande idag.
Frisörer sätter 60-talets trender
Frisörer har alltid utvecklat nya frisyrer och påverkat hårtrender. Till exempel välkomnade det nya decenniet den voluminösa bikupefrisyren, skapad av en Chicago-baserad frisör. Detta följdes av tillkomsten av de korta, rena klippningarna av Vidal Sassoon, utan tvekan frisörstjärnan på 1960-talet.
Vidal Sassoon skapade ikoniska stilar och populariserade kort hår med geometriska och asymmetriska klippningar som revolutionerade kvinnors frisyrer. Sassoons avantgardistiska stilar var fräscha, eleganta och rena. Så småningom imiterades dessa looks över hela världen och bars av stilikoner som Mary Quant.
Raymond Bessone utbildade Vidal Sassoon och sägs ha påverkat den moderna bouffanten.
Frisören Louis Alexandre Raimon skapade Cleopatra-looken för Elizabeth Taylor, uppfann kronärtskocksfrisyren och stylade filmstjärnor som Greta Garbo och Audrey Hepburn.
60-talets subkultur på frisyrer
Under andra halvan av decenniet ledde politisk aktivism, social förändring och psykedelisk rockmusik till att båda könen växte ut håret och lämnade det mer naturligt. Detta matchade den sorglösa men radikala attityden hos hippie-motkulturen.
60-talets frisyrer: Afro-klippningen
Så tidigt som på 1400-talet skapade svarta samhällen runt om i världen sin egen stil, som snabbt blev en integrerad del av deras identitet. Från antiken till idag kommer svarta frisyrer att fortsätta att flätas samman i politiska, sociala och kulturella samtal.
Många svarta kvinnor hade raka frisyrer.
Många svarta kvinnor hade plattat sitt hår under 1940- och 1950-talen eftersom det ansågs vara det socialt acceptabla sättet att styla sitt hår. Men mot slutet av 1950-talet började håret lämnas naturligt och klippas kort. Afrofrisyren har sitt ursprung i politiska förändringar och är en av de mest igenkännliga frisyrerna och en symbol för den svarta kulturen. Det sena 1950-talet och tidiga 1960-talet sågs som en rörelse med Black Power, medborgerliga rättigheter och ”Black is Beautiful”-rörelsen. Detta ledde till en känsla av oberoende och självacceptans.
Den amerikanska medborgarrättsrörelsen påverkade studenter, aktivister och jazzmusiker (som Nina Simone) att lämna sitt hår naturligt och icke-rättat som en symbol för stolthet och rasidentitet. Naturligt hår var en stark politisk symbol för svart stolthet och identitet.
Håret blev gradvis fylligare och längre under hela 1960-talet. Trenden med långt hår fortsatte i takt med att den politiska aktivismen ökade.
Håret stylades i den klassiska afrofrisyren med en bredtandad afrokam.
Afrofrisyrens popularitet nådde sin topp i slutet av 1960-talet och på 1970-talet, då den gick från att vara ett politiskt ställningstagande till en modetrend. Så småningom blev det så modernt att vita människor fick sitt hår permanentat för att uppnå en stram, lockig textur. Ett exempel på detta är Barbra Streisand.
Från afros, till flätor, till varje lock och knut, svart hår har alltid varit en viktig del av svart historia och kultur. Medan politik, popkultur och media har spelat en roll i svart historia, är vårt hår en del av vår personliga identitet.
Efter decennier av att ha utsatts för europeiska skönhetsstandarder har svarta människor beslutat att återta sitt hår.
Den klassiska afro, afro puffs och en vacker TWA (Teeny Weeny Afro) är alla stilar som har utvecklats genom åren, men med flätade stilar som cornrows som blir mer populära, gör afro långsamt sin väg tillbaka till mainstreamkulturen.
Pinwheel-frisyr: 1960
Den här etageklippta frisyren skapades av kändisfrisören Louis Alexandre Raimon i början av 60-talets frisyrtrender. Det var också känt som pinwheel.
För den här stilen klipptes håret i kronbladformade lager, var och en ungefär två eller tre tum lång. Sedan rufsades lagren så att de inte slätade över varandra perfekt. Dessutom kunde håret på sidorna antingen lockas runt öronen eller rufsas över dem.
Det här var en populär frisyr som vid ett tillfälle bars av Elizabeth Taylor och Grace Kelly.
Bikupans frisyr: En klassiker på 60-talet
Bikupan är en frisyr som är karakteristisk för 1960-talet och en av de bestående symbolerna för det tidiga 1960-talet. Den distinkt konformade hårhögen, kammad bakåt och säkrad med hårspray, kunde hålla i flera dagar med några uppfräschningar och massor av Aqua Net-hårspray. Allt tillsammans med en ganska kort knälång klänning.
Skapandet av 1960-talets bikupa tillskrivs Margaret Vinci Heldt från Elmhurst, Illinois, ägare till frisörsalongen Margaret Vinci Coiffures i centrala Chicago. Hon blev ombedd av redaktörerna för Modern Beauty Shop magazine att designa en ny frisyr som skulle återspegla nästa decennium. Hon bidrog därefter med en artikel till februarinumret 1960 och den moderna bikupefrisyren var född.
Det var märkligt att en bikupefrisyr hade setts i Italien på 1400-talet, om än i en något annorlunda form.
Den eleganta bullen var otroligt populär och bars av massorna och kändisarna, inklusive Dusty Springfield och Audrey Hepburn. En bikupa kunde också kombineras med längre hår i en ”halv upp, halv ner” -stil, som Brigitte Bardot och Ronettes bar.
Bikupan var en omedelbar hit. Kvinnor var redan förälskade i den voluminösa hårtrenden, tack vare surkål, och den mer långlivade bikupan var en tidsbesparare. Kvinnor kunde sova med sin bikupa inlindad i en scarf, göra sig av med lösa strån på morgonen och vara redo att gå. Heldts enda råd till sina kunder var att varna deras män för att hålla händerna borta från håret under romantiska stunder.
Behiven är fortfarande ett populärt stylingalternativ idag och har till och med överlevt ett dåligt rykte. I världen av 60-talsfrisyrer hävdade en populär urban legend att kvinnor med bikupor dog för att spindlar eller andra dödliga insekter bosatte sig i frisyren. Denna urbana legend har uppenbarligen förklarats falsk.
60-talets bouffanta frisyr
Sextiotalets puffiga frisyr var en fortsättning på liknande frisyrer från slutet av 1950-talet. Den kunde variera i storlek, från en muntert rundad form till ganska voluminös. Den kunde vara slät och elegant eller rufsig med lockar och vågor. Med ett ord, det var inte bara en viss look, utan en som helt enkelt involverade voluminöst, högt hår.
Populär bland kvinnor i alla åldrar, var bouffanten tillräckligt enkel att skapa (efter flera försök, naturligtvis) och lätt att bära under alla omständigheter.
Till att börja med lindades håret på stora rullar för att få den första volymen som behövs. När det väl var upprullat rufsades håret tillbaka för att ge det den struktur, form och storlek som krävs. Det yttre hårlagret kammades eller borstades sedan mjukare och sattes på plats. Slutligen användes ett moln av hårspray för att hålla håret ordentligt på plats.
För att uppnå ännu mer volym i sin bouffant kunde en kvinna använda hårtillägg på toppen av huvudet, vilket skapade imponerande höjd. Hårtilläggen behövde inte ens matcha hårfärgen – det handlade bara om höjden.
Jackie Kennedy populariserade bouffanten, men det var Hollywood, begåvade frisörer och en hel generation av glamorösa kvinnor från den tiden som lyfte den till toppen av iögonfallande skönhet när decenniet fortskred. Bouffantfrisyren var en vanlig frisyr i Västeuropa i mitten och slutet av 1700-talet. Den tros ha skapats för Marie Antoinette, eftersom hon hade relativt fint hår och ville skapa en illusion av att ha mycket voluminöst hår. Den moderna bouffanten tros ha uppfunnits av Raymond Bessone.
Den upswept frisyren
En frisyr som var mycket populär bland listan över 60-talets frisyrer (och sedan in på 90-talet) är ”flip”-frisyren. Denna roliga och flirtiga frisyr har gjort en stor comeback i år och har redan blivit en favorit bland vissa kändisar. Den kombineras ofta med en hög hästsvans eller en snygg page och vi har sett den här frisyren på många kändisar. Med inspiration från dessa underbara utseende, här är hur du kan återskapa denna retro chic frisyr.
Up-do är en lätt att bära och flexibel frisyr för medelstort till kort hår.
– Här har håret placerats i stora rullar för att skapa nödvändig lättnad och höjd och låta ändarna lyftas.
– De lyfta lockarna sträcker sig hela vägen runt ändarna.
Långt hår år 60
Långt hår bars långt under hela 1960-talet, men blev ännu mer modernt från mitten till slutet av 1960-talet för både män och kvinnor.
Under den första halvan av 1960-talet lämnades håret inte bara löst utan stil! Det hade alltid ett snyggt utseende. Det kunde bäras och skapa lite volym och stylas i en puffad bulle vid kronan för att uppnå en rundad form. Ändarna kan också lindas runt en rulle för att skapa en uppåtriktad krullning.
Långt hår kan också stylas på olika sätt. Till exempel var en halv hästsvans med några lockar populär.
För att få perfekt rakt hår kunde kvinnor föna det eller till och med räta ut det med ett strykjärn. Tricket här var att placera en brun papperspåse över håret för att skydda det från överdriven värme.
Långt hår delades vanligtvis i mitten, och om en frans var närvarande gick den ner till under ögonbrynen.
Senare under decenniet, under påverkan av hippierörelsen, kunde långt hår lämnas mer naturligt. Håret bars i allmänhet med en skiljevägg i mitten och med eller utan fransar. Å andra sidan, för dem som inte var en del av denna rörelse, fönade man håret för att uppnå en snygg, voluminös stil, som man såg i början av decenniet.
Den vågiga fransen
Den vågiga fransen kräver minimal styling och är en variant av de klassiska fransfrisyrerna från 60-talets frisyrer. Primitivt, naturligt och enkelt, låt helt enkelt ditt hår och frans ner för en fransk estetisk look.
Djärvt, djärvt, exotiskt och vackert definierade 1960-talets era av kvinnomode när det gäller frisyrer. Flytta bort från rullat hår, mode för raka, trubbiga frisyrer tog tag. Om du vill replikera stilen på 1960-talets frisyrer, försök att hålla håret löst och klippa framsidan till en babyfrans.
Den raka hårfransen
En annan ikonisk 60-talsstil är superrakt hår. Föntorka håret för att ge det volym och glans. Kör en plattång längs hela håret och genom luggen och släta ut den hela vägen till ändarna.
Sidans lugg
Den berömda sidosvepta fransfrisyren har mjuka lockar och backcombing för att ge volym och höjd till kronhåret. Kamma din frans hela vägen till sidan och använd en locktång längs längden på ditt hår. Vid kronan, backcomb håret för att lägga till volym, och du är redo och exotisk för kostymfesten!
Half-up frisyr
Half-up, half-down frisyren mottogs entusiastiskt av kvinnor. Den framkallade bräcklighet, underkastelse och nåd på en och samma gång. Idag kan du antingen försköna den med toppen av huvudet kammat tillbaka och svulstiga vågor, eller projicera en oordnad bild med lösa lockar och ett rufsigt huvud – allt fäst vid halva hårbotten.
Populära 60-tals frisyrtillbehör
Bågar
Stora och
små bågar användes för att dekorera håret. Det fanns många sömnadsmönster tillgängliga för att göra stora rosetter hemma. De kunde därför tillverkas i alla färger och material. Band kunde också knytas runt huvudet och formas till en rosett.
Kam och hårspännen
Kam och hårspännen var tillverkade av plast och ofta dekorerade med rosetter, strass, ljusa geometriska mönster eller svartvit mod-inspiration.
Vissa kvinnor använde spanska mantillakammar på baksidan av sina enorma bullar för att förhindra att de föll sönder. Londons Portobello Road-marknad eller sparsamhetsbutiker var bra ställen att hitta gamla kammar i sköldpaddsskal.
Pannband
Pinnband i plast eller tyg var en populär accessoar. De kunde variera från några centimeter breda till ännu bredare.
Pannbandet fortsatte att bäras i
slutet av 1960-talet av hippiebrigaden. Fast nu kunde pannbandet bäras på pannan i stället för på toppen av huvudet.
Scarves
Scarves knöts på ett antal olika sätt:
Fashionabla unga människor gillade att knyta sin scarf precis vid hakan, snarare än under hakan som deras mödrar gjorde.
Alternativt kunde halsduken knytas bakom huvudet i nacken.
En lång halsduk kunde rullas ihop på mer komplicerade sätt. Först virades den runt huvudet och korsades under hakan. Sedan virades den runt halsen igen och knöts baktill.
Hippies och rockfans använde halsdukar på olika sätt.
Till exempel knöts en lång scarf runt huvudet och lämnades hängande.
Scarves tillsammans med stora svarta solglasögon var högsta mode – mycket Jackie O och mycket Cannes Film Festival.
Naturliga element i 60-talshåret
Naturliga element som fjädrar, läderpannband och blommor användes senare på 1960-talet med tillkomsten av flower power-rörelsen och hippierna.
Peruker och
hårstycken
Syntetiskt hår var 1960-talets flaggskepp bland håraccessoarer och peruker och andra hårstycken bars öppet. Det fanns ingen skam i att bära en peruk eller syntetiskt hår – ingen brydde sig om huruvida föremålet kunde upptäckas som falskt eller inte.
Peruker tillverkades av äkta hår och var vanligtvis i form av en slip-on mössa eller veke. Det gjorde dem både praktiska och moderiktiga. En kvinna kunde ändra hårfärg och stil på ett ögonblick genom att helt enkelt sätta på sig en peruk.
Pincetter fästes på baksidan av huvudet för att skapa bredd och höjd, vilket gjorde voluminöst hår ännu mer voluminöst. På samma sätt kunde bitar användas för att skapa en bulle eller andra snyggare stilar. De fanns i naturliga färger eller i kontrasterande färger som guld, persika och lavendel.
Tofsarna var ofta försedda med en klämma för att fästa dem i det naturliga håret. De bakre förlängningarna fästes i kronan för att skapa en bouffant-effekt baktill med en lång hästsvans. Detta var ett bra sätt att skapa längd utan att behöva bära en hel peruk.
Vissa tillbehör innehöll syntetiskt hår. Till
exempel kunde du köpa breda sammetspannband och rosetter med syntetiskt hår.
Hårfärgning
Framsteg inom vetenskapen om hårfärgning gav upphov till nya nyanser och nyanser.
Tillsammans med förbättrade kommersiellt tillgängliga kit har dessa gjort det lättare att färga håret hemma.
Dessutom har nya tekniker dykt upp. Till exempel fanns det ”frosting”, vilket innebär blekning av små hårstrån från toppen av huvudet.